Announce

Australian National University 4 to 7 July 2018

http://hrc.anu.edu.au/events/george-rude-seminar 

GeorgeRudeSeminar2018@anu.edu.au

Proposals due 1 December 2017

(See below for a graduate scholarship opportunity)

We are pleased to announce the 21^st George Rudé Seminar in French History and Civilisation, which will be hosted by The Australian National University in Canberra from 4 to 7 July 2018. 

The George Rudé Seminar in French History and Civilisation is the premier conference in French historical and cultural studies in the southern hemisphere. This biennial event recognises the contribution of George Rudé to the study of French history and culture in Australasia and internationally. Each conference produces a peer-reviewed collection in the journal French History and Civilisation, published through H-France. 

The Rudé Seminar welcomes twenty-minute papers, in English or in French, on all aspects of French and Francophone history, from the Middle Ages to the present, for inclusion in the general program.  Proposals for both individual papers and group panels will be accepted.

As the capital city of Australia, Canberra is home to many cultural and research institutions. The region is also known for its vineyards, bushwalking, and close proximity to the ski resorts of the Australian alps.

Confirmed keynote speakers for the 21^st George Rudé Seminar include:

Alice Conklin (Professor of History, Ohio State University), author of In the Museum of Man: Race, Anthropology and Empire in France, 1850-1950 (Cornell, 2013) and A Mission to Civilize: The Republican Idea of Empire in France and West Africa, 1895-1930 (Stanford University Press, 1997).

Mary D. Lewis (Robert Walton Goelet Professor of French History at Harvard University), author of Divided Rule: Sovereignty and Empire in French Tunisia, 1881-1938 (University of California Press, 2013) and The Boundaries of the Republic: Migrant Rights and the Limits of Universalism in France (Stanford University Press, 2007).

Antoine Lilti (Director of Studies, Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales), author of The Invention of Celebrity: 1750-1850 (Polity Press, 2017) and The World of the Salons: Sociability and Worldliness in Eighteenth-century Paris (Oxford University Press, 2015).

Pierre Serna (Director of the Institut d'Histoire de la Révolution Française, Professeur d'histoire de la Révolution française et de l'Empire à l'Université de Paris 1 Panthéon-Sorbonne), author of La Révolution des animaux 1760-1820 (Fayard, 2016) and La République des Girouettes - 1795-1815 et au delà. Une anomalie politique: la France de l’extrême centre (Champ Vallon, 2005).

Abstracts of up to 300 words per presenter should be sent to GeorgeRudeSeminar2018@anu.edu.au   together with a 100-word profile of each speaker giving name, professional title and affiliation, by Friday 1 December 2017. General inquiries can be made to the same address. 

Organising Committee of the George Rudé Seminar 2018

Dr Gemma Betros

Dr Alexander Cook

Dr Ben Mercer

The Seminar is being organised by the School of History, with the support of the College of Arts and Social Sciences, the Humanities Research Centre, the Power Institute and the French Research Cluster.

The ANU College of Arts and Social Sciences. http://cass.anu.edu.au/

The Humanities Research Centre ANU. http://hrc.anu.edu.au/

The ANU School of History. http://history.cass.anu.edu.au/

The Embassy of France in Australia. https://au.ambafrance.org/-English-

The Power Institute http://sydney.edu.au/arts/power/

The Alliance Française Canberra. http://www.afcanberra.com.au/

The French Research Cluster, ANU. http://rsha.anu.edu.au/french-research-cluster

Alison Patrick Memorial Scholarship, George Rudé Seminar

Applications are invited for a scholarship in memory of Alison Patrick, to enable (post)graduate students to attend the George Rudé Seminar in French History and Civilization.  The Scholarship provides up to $2000 (AUD) towards travel and expenses.

Alison Patrick was Reader in History at the University of Melbourne.   She had a lifelong interest in the scholarship of the French Revolution, and a strong commitment to students.  She was one of the founders of the Rudé seminar and presented papers over many years.

Eligibility:

The Scholarship is open to students undertaking full- or part-time doctoral study in French history (or a related field) at a recognised university anywhere in the world.

Applications: 

Applications for the Scholarship to attend the 2018 George Rudé Seminar at the Australian National University, Canberra, should be sent to the following email address: GeorgeRudeSeminar2018@anu.edu.au   

Applicants should send a CV, a 500-word paper proposal, and provide the names of two referees. The email application must be clearly marked 'Alison Patrick Memorial Scholarship Application' in the subject line.

Closing Date: 1 December 2017

Conditions:

The recipient/s is expected to attend and to present a paper at the Rudé Seminar.  He/she will also be expected to offer the paper as an article for publication in French History and Civilization. Papers from the George Rudé Seminar, published on H-France. The published article will carry an acknowledgement of the Scholarship.

Costs incurred will be reimbursed upon presentation of receipts.  In certain cases, fares may be paid directly by the Scholarship fund.

Part scholarships may be offered to more than one applicant.  The Scholarship will not be awarded to the same person twice.  If numerous applications are received, preference may be given to papers on the French Revolution, Alison Patrick’s primary area of interest.

Conseil International d'études francophones

La Rochelle, 4 au 10 juin 2018

Propositions: le 31 octobre

La ville de La Rochelle, « belle et rebelle », invite qu'on se penche sur les thèmes du passage, de la

médiation et de la transition. Ville de pêcheurs, à l'origine, puis port de mer, elle marque la frontière

entre le monde terrestre et le monde aquatique. Ville protestante, dans la France catholique des XVI et

XVIIe siècles, elle favorise les échanges économiques et culturels. Mais aussi ville d'émigration vers la

Nouvelle-France, les Antilles et l'Afrique du Sud, au XVIIIe siècle, elle devient le lieu à partir duquel

s'entame la grande traversée vers le Nouveau-Monde. C'est ainsi que La Rochelle nous inspire le

thème du 32e Congrès du CIÉF.

Le passage renvoie à la fois au point de départ, au déplacement, au trajet et à l'arrivée. Il impose des

transitions, des médiations, il prend forme dans des lieux ou des espaces et sollicite la présence de

passeurs et de facilitateurs. Le passage peut également être temporel et évoquer la transition d'une

époque à une autre, que ce soit celle de la culture orale à la culture écrite ou de la modernité à la

postmodernité. La notion de passage ouvre donc la porte à une multitude de questionnements,

d'objets d'études et de problématiques. En choisissant La Rochelle pour son 32e Congrès, le CIÉF

souhaite mettre en valeur les nombreux types de passages qui façonnent la francophonie, ses

littératures, ses pratiques artistiques, son histoire et sa géographie. Plusieurs axes de recherches

peuvent être envisagés :

- Traversées et frontières

- Migration, émigration, immigration

- Voyages

- Diasporas

- Conversions

- Lieux de passages, seuils et portes

- Rites de passages

- Inclusion et exclusion

- Identités et métissages

- Accessibilité et inaccessibilité

- Traversées, franchissements et dérives

- Mutations

- Transition d’une époque à l’autre

- Transmission, filiations, générations

- Multiculturel, interculturel et transculturel

- Intermédialité, intertextualité et intergénéricité

- Médiation culturelle

- Réseaux littéraires et réseaux sociaux

- Enseignement

- Critique, Lecture et réception

- Traduction et autotraduction

Afin d'encourager de manière interdisciplinaire le développement des études, de la recherche, des

publications portant sur la littérature, la langue, la culture, les arts et les sciences sociales dans tout le

monde francophone, le CIEF accueille chaque année a son congre un large éventail de sessions

regroupées sous ces catégories. Nous acceptons aussi des propositions dans lesquelles la

francophonie est un facteur principe et qui permettront de rassembler les intervenants autour de

problématiques d'actualité, sous les grandes catégories de LANGUE-CULTURE-LITTÉRATUREHISTOIRE-

PEDAGOGIE.

Vous souhaitez participer à notre congrès en 2018 ? Il y a deux façons de faire des propositions sur un

thème lié aux études francophones :

1. Proposer une session complète regroupant trois ou de préférence quatre

communications autour d'un thème commun.

Nous vous encourageons à réunir des communications autour d'un thème avec des collaborateurs

membres du CIÉF ou encore à lancer un appel à communications qui paraîtra dans le Bulletin

d'automne. Pour ce faire, il faut être membre en règle du CIÉF, c'est-à-dire avoir payé votre adhésion

(https://secure.cief.org/wp/formadhesion/adhesion_step1.php#)

Nouvelle date limite pour proposer une session complète : 31 octobre 2017

Formulaire à remplir : https://secure.cief.org/wp/formsession/

2. Proposer une communication individuelle

Nouvelle date limite pour proposer une communication individuelle : 31 octobre 2017

Formulaire à remplir : https://secure.cief.org/wp/formcommunication/

Les membres sont priés de ne soumettre qu'UNE proposition ; le cas échéant, la proposition faisant

partie d'une session complète aura automatiquement priorité. Les propositions individuelles multiples

ne seront pas considérées. Si votre proposition peut s'insérer dans une des thématiques proposées cidessus,

veuillez indiquer la thématique pertinente entre parenthèses à la fin de votre proposition.

Par ailleurs, les membres dont les propositions sont acceptées doivent s'attendre à remplir l'office de

président ou de secrétaire de session. Pour faciliter la tâche des organisateurs, nous vous prions de

consulter l'horaire provisoire sur le site Web dès le début du mois de février et prévenir la présidente

(presidente@cief.org) uniquement dans le cas d'une impossibilité à accomplir cette tâche. Nous

comptons sur votre collaboration et vous remercions d'avance.

Pour obtenir des renseignements sur le CIÉF et son congrès, prière de consulter notre site web ou de

communiquer avec la présidente du CIÉF, Mme Lucie Hotte (presidente@cief.org). Pour en savoir

davantage sur le CIEF et sa revue Nouvelles Études Francophones (NEF), veuillez consulter notre site

Web : https://secure.cief.org/wp/?page_id=913

Le Prix Jeune Chercheur est décerné chaque année à la meilleure communication doctorante au Congrès.

Paris, 12 et 13 octobre 2018

Organisateurs: Caroline Marie (Université Paris 8), Xavier Giudicelli (Université de Reims Champagne-Ardenne)

Propositions : 15 novembre 2017

Conférences plénières :

Patrick Chambon, artiste plasticien

Valérie Mangin, scénariste de bande dessinée

La figure de l’écrivain est omniprésente aujourd’hui. Cette « manie des portraits », qui s’est développée en même temps que se popularisait l’art de la photographie, fixe et dissémine une image de l’auteur à l’exclusion d’autres représentations et perceptions possibles. Cette image est paradoxalement souvent plus connue que son œuvre même ; du moins est-elle souvent visible avant le texte, au seuil du livre, sur telle affiche publicitaire ou telle photographie en quatrième de couverture. Si bien que la question : « Un auteur serait-il désormais son visage plus que son texte ? » (Jean-François Louette et Roger-Yves Roche, « Portraits de l'écrivain contemporain », Les Cahiers de médiologie, 1/2003 (n° 15), p. 59-66) occupe désormais une place légitime dans la recherche littéraire. Parallèlement, la recherche littéraire s’est récemment tournée vers un phénomène narratif nouveau, le devenir personnage de l’écrivain dans la littérature contemporaine, ou « l’auteur déplacé dans la fiction » (Charline Pluvinet). À la croisée de ces deux phénomènes, la prolifération des mises en images des écrivains et leur mise en fiction, ce colloque s’intéressera à la fictionnalisation des auteurs par les arts visuels : peinture, sculpture, photographie, dessin, caricature, bande dessinée, comics, album illustré — à l’exclusion des arts de l’image en mouvement (théâtre, cinéma, série télévisée) pour lesquels les enjeux théoriques sont différents. Certes, l’art a créé de nombreux écrivains imaginaires, mais nous préférerons observer les transferts et les enjeux de la recréation par les arts visuels d’écrivains réels, en Europe de la première modernité à nos jours.

L’écrivain n’est plus simplement un visage immortalisé dans une pose photographique ; il est devenu l’objet de représentations visuelles dont la multimodalité même fait sens. Aussi pourra-t-on aborder ce transfert du réel à l’imaginaire, voire au légendaire, dans toute sa diversité, d’un point de vue historique, diachronique ou comparatiste, autant qu’analyser l’exemple d’un écrivain particulier ou d’une œuvre spécifique. On pourra se demander comment la mise en images de l’auteur dans le paratexte – affiches, quatrièmes de couverture, frontispices, sites internet – fait récit. On pourra choisir de s’attacher à la mise en livres de l’auteur historique, beau livre, biographie dessinée, album de jeunesse, ou encore exposition dans un musée. L’auteur peut aussi se mettre en images lui-même : qu’advient-il lorsqu’il se met en scène dans une autofiction visuelle ? Les modalités et les enjeux du transfert du réel à l’imaginaire visuel sont-ils comparables lorsque la figure de l’écrivain occupe une place centrale dans l’œuvre et lorsqu’il tient un rôle secondaire aux côté de personnages fictifs, lorsqu’il s’agit d’un biopic ou d’une aventure imaginaire ? Quelle est la portée éditoriale, poétique, esthétique, culturelle ou médiatique de cette mise en images ?

Ce colloque interdisciplinaire invite à considérer la nature protéiforme des portraits et autoportraits d’écrivains selon les perspectives de la poétique et de l’esthétique, mais également de l’histoire des idées, de l’histoire de l’édition, de l’histoire de l’art, de la muséologie, ou encore de la culture et de la communication.

Comité scientifique :

Catherine Bernard (Université Paris-Diderot)

Marie-Françoise Cachin (Université Paris-Diderot)

Emily Eells (Université Paris-Nanterre)

Alexis Lévrier (Université de Reims Champagne-Ardenne)

Mireille Séguy (Université Paris 8)

Adeline Wrona (Celsa, Université Paris-Sorbonne)

Les langues de travail du colloque seront le français et l’anglais.

Merci d’envoyer vos propositions (300 mots) avec une brève notice bio-bibliographique à : xgiudicelli@yahoo.fr et caroline.marie@univ-paris8.fr avant le 15 novembre 2017.

Portraits and self-portraits of authors: picturing writers

12 & 13 October 2018

Convenors: Caroline Marie (Université Paris 8), Xavier Giudicelli (Université de Reims Champagne-Ardenne)

Keynote speakers :

Patrick Chambon, artist  

Valérie Mangin, author of the Abymes trilogy

The figure of the writer is increasingly conspicuous nowadays. The “mania for portraits,” which has flourished along with the development of the art of photography, is undeniably a way of both freezing and disseminating a particular image of a writer—thereby excluding other possible representations and perceptions. That image of the writer is paradoxically often better known than his/her own works; at least, a portrait of the writer is often visible before the text itself, on the very threshold of books, on advertising posters or photographs on the back covers, for instance. Thus, the question: “ Is an author a face rather than a text?” has become legitimate in literary studies. At the same time, research in literature has recently turned to a new narrative phenomenon, namely the “becoming - character” (as Deleuze and Guattari would have called it) of the writer in contemporary literature, or “the author displaced into fiction.”

At the intersection between these two phenomena—the proliferation of images of writers and the “becoming - characters” of writers—this conference will focus on the fictionalisation of authors in and through the visual arts: painting, sculpture, photography, drawing, caricature, comics, picture story books—excluding moving images (theatre, cinema, TV series), whose theoretical stakes are arguably different. Art has certainly created many imaginary writers, but we propose to focus on the questions raised by the recreation of real writers in the visual arts, in Europe, from the early modern period to the present day.

The writer is no longer merely a face immortalized in a photographic pose, but s/he has become the object of visual representations whose multimodal dimension itself makes sense. The participants may examine this transfer from the real to the imaginary—or even the legendary—in all its diversity, from a historical, diachronic, or comparative point of view; monographic approaches (analysing the example of a particular writer or of a specific work) are also welcome. Participants may wonder how the picturing of an author in the (visual) paratext—posters, book covers, frontispices, websites—is turned into a form of narrative. They may choose to focus on the ways historical authors become book material in art books, graphic biographies, picture story books, or exhibitions in museums. The author can also picture him/herself: what happens when s/he plays his/her own role in a visual autobiofiction? Are the modalities and the stakes of the transfer of the real to the (visual) imaginary comparable when the figure of the writer holds a central place in the work, or when s/he plays a secondary role alongside other fictitious characters, in the case of biopics or imaginary adventures, for instance? What is the editorial, poetic, aesthetic, cultural or media impact of those images of authors?

This interdisciplinary conference seeks to approach the protean nature of portraits and self-portraits of writers from a poetic and aesthetic point of view, but also from the perspectives of the history of ideas, the history of publishing, art history, museum studies, and media studies.

Scientific board :

Catherine Bernard (Université Paris-Diderot)

Marie-Françoise Cachin (Université Paris-Diderot)

Emily Eells (Université Paris-Nanterre)

Alexis Lévrier (Université de Reims Champagne-Ardenne)

Mireille Séguy (Université Paris 8)

Adeline Wrona (Celsa, Université Paris-Sorbonne)

The conference will be held in French and English.

 Please send proposals (300 words) and short bio-bibliographies to : xgiudicelli@yahoo.fr and caroline.marie@univ-pari8.fr no later than November 15^th 2017.