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Calls for Papers and Contributions

Appel à communications: Colloque SATOR 2018 « Le Manger et le Boire dans la fiction narrative »
Posted: Monday, October 23, 2017 - 16:27

Hobart and William Smith Colleges, Geneva (New York)

8-10 octobre 2018

Propositions: avant le 15 février 2015

Le colloque annuel de la SATOR (Société d’analyse de la topique romanesque http://satorbase.org) se

tiendra à Hobart and William Smith Colleges, à Geneva, dans l’état de New York. Le thème du

colloque sera Le Manger et Le Boire dans la fiction narrative.

 

Argumentaire :

De l’espace politique (le mouvement fair trade ) à l’espace social (justice alimentaire), le discours contemporain des Food Studies  offre une nouvelle interrogation du monde qui gagne peu à peu l’espace universitaire où il trouve naturellement sa place dans un échange pluridisciplinaire d’exploration et de communications entre des domaines aussi différents que l’anthropologie, l’économie, l’histoire, l’oenologie, la chimie, la philosophie... La SATOR invite donc les chercheurs à un dialogue pluridisciplinaire à partir d’une thématique littéraire, le Manger et le Boire. Comment, et en, quoi la production littéraire reflète-t-elle l’importance vitale du Manger et du Boire ?

Quelle place et quelles fonctions occupent la nourriture et la boisson dans la littérature narrative ? Au-delà des festins pantagruéliques de Rabelais et des petites madeleines de Proust, comment la littérature narrative représente-t-elle le Manger et le Boire ?

Dans l’optique de la SATOR, l’on propose les pistes de réflexion suivantes, qui pourront rester dans les limites traditionnelles de l’association (la fiction narrative littéraire, du Moyen-Âge à 1800), ou proposer des ouvertures vers des périodes antérieures ou postérieures, ainsi que vers des perspectives intermédiales. 

Établissement de topoï  narratifs ou discursifs associés au boire et au manger :

Description et analyse de ces topoï

Configurations narratives de ces topoï

Evolution de ces topoï  à travers une oeuvre, un auteur, une époque, un genre particulier

Rapport de ces topoï  au sein de l’appareil narratif

Symbolique de ces topoï

Littérature gourmande

Discours gastronomique : Hédonisme lié au boire et au manger dans le discours narratif

Métaphores du boire et du manger

Sociabilité, convivialité autour du boire et du manger

Goûts et dégoûts

Littératures et gastronomies : plaisir de lire, plaisirs de table

Le boire et le manger comme méthode de connaissance

Éducation alimentaire

Nostalgies gustatives

Le cru et le cuit

Désir et appétit

Mots et mets

Nourriture et écriture

Faim, soif, désirs

 

Hobart and William Smith Colleges se situent au coeur d’une importante région agricole, également la deuxième région viticole des Etats-Unis, qui voit un renouveau associé aux valeurs écologiques du retour aux valeurs essentielles, et au mouvement mondial de la slow food . Il est donc tout à fait logique que HWS soit l’hôte d’un colloque pluridisciplinaire où s’élabore une réflexion sur le boire et le manger dans la littérature.

 

 Bibliographie préliminaire :

BARTHES, Roland, Mythologies, Paris, Éditions du Seuil, 1951.

BONNET, Jean-Claude, La Gourmandise et la Faim. Histoire et symbolique de l’aliment (1730-1830), Paris, Livre de Poche, 2015. « Références Inédit ».

COURTINE, Robert et Jean DAUMUR. Anthologie de la littérature gastronomique, Paris, Trévise, 1970.

DI FOLCO, Philippe, La littérature gourmande. De François Rabelais à Marcel Proust, Paris, Eyrolles, 2012.

FINK, Beatrice. “The Other French Revolution: Explorations of Culinary and Prandial

Inventiveness”, Gastronomica (Spring 2001), 93-7.

HENNIG, Jean-Luc, Dictionnaire littéraire et érotique des fruits et légumes, Paris, Albin-Michel, 1994.

HENNIG, Jean-Luc, Erotique du vin, Paris, Zulma, 1999.

KAPLAN Steven L., Bread, Politics and Political Economy in the Reign of Louis XV, 2nd ed., London, Anthem Press, 2015.

Les liaisons savoureuses. Réflexions et pratiques culinaires au 18e siècle, éd. Béatrice FINK, Saint-Étienne, PU St. Etienne, 1955. Coll. « Lire le 18e siècle ».

L’imaginaire des nourritures, éd. Simone VIERNE, Grenoble, PUG, 1979

MINTZ, Sidney W. Tasting Food, Tasting Freedom: Excursions into Eating, Culture, and the Past. Boston, Beacon, 1996.

MINTZ, Sidney W., Sweetness and Power: The Place of Sugar in Modern History, Boston, Beacon Press, 1985.

ONFRAY, Michel, Le ventre des philosophes. Critique de la raison diététique, Paris, Grasset, 1989.

ONFRAY, Michel, La raison gourmande, Paris, Grasset, 1995.

REVEL, Jean-François. Un festin en paroles : Histoire littéraire de la sensibilité gastronomique de l'Antiquité à nos jours, Paris, Editions Tallandier, 2007.

TEYSSANDIER, Bernard, Allégories du fromage au Grand Siècle, Paris, PUF, Dix-septième siècle, 2002/4.

« Les Vendanges du Savoir : La littérature et le vin », conférence de Sophie GUERMÈS

Le vin. Dix-huitième Siècle, sous la direction de Jean BART et Élisabeth WAHL, n°29, 1997.

WILD, Anthony, Coffee: A Dark History, New York, W. W. Norton & Company, 2004.

 

Les propositions de communication de 20 minutes comprendront : (1) le nom du ou des communicants, (2) leur(s) éventuelle(s) institution(s) de rattachement, (3) le titre de leur intervention, (4) leurs coordonnées, (5) un résumé de 250 mots.

 

Envoyer les propositions en français ou en anglais à Catherine Gallouët (gallouet@hws.edu )

Date limite de réception des propositions : 15 février 2018

Les propositions seront soumises à l’approbation d’un comité scientifique composé des

membres suivants :

Yen-Maï Tran-Gervat, Université Sorbonne Nouvelle – Paris 3, Présidente de la SATOR yen-mai.trangervat@sorbonne-nouvelle.fr

Jean-Pierre Dubost, UCA (Université de Clermont Auvergne), dubost.jeanpierre@gmail.com

Madeleine Jeay, McMaster University, jeaymad@mcmaster.ca

Catherine Gallouët, Hobart and William Smith Colleges, gallouet@hws.edu

Véronique Duché, The University of Melbourne, veronique.duche@unimelb.edu.au

Daniel Maher, University of Calgary, dmaher@ucalgary.ca

Stéphane Lojkine, CIELAM, Centre interdisciplinaire d’étude des littératures d’Aix-Marseille, stephane.lojkine@univ-amu.fr

L’acceptation des propositions sera confirmée aux auteurs au plus tard le 15 avril 2018

Tout participant au colloque devra adhérer à la SATOR: voir http://satorbase.org

 Comité d’organisation à Hobart and William Smith Colleges :

▪ Organisation du colloque : Catherine Gallouët (littérature du dix-huitième siècle)

▪ Mathew Crow (histoire colonial américaine) crow@hws.edu

▪ Laurence Érussard (littérature médiévale) erussard@hws.edu

▪ Courtney Wells (littératures francophones médiévales) wells@hws.edu

« Une histoire de la poésie française, par les ouvrages mêmes des poètes » ? Le Recueil Barbin (1692). Colloque organisé à Lyon (IHRIM), 3-4 mai 2018
Posted: Wednesday, October 18, 2017 - 22:32

« Une histoire de la poésie française, par les ouvrages mêmes des poètes » ?

Le Recueil Barbin (1692).

 

Colloque organisé à Lyon (IHRIM),

3-4 mai 2018

 

Dans la continuité d’un séminaire intitulé « Lire par morceaux : lectures et lecteurs de recueils et d’anthologies (16e-18e siècle) » (http://ihrim.ens-lyon.fr/evenement/seminaire-doctoral-du-gadges-2017-2018-lire-par-morceaux-lecteurs-et-lectures), ce colloque se centre sur un recueil de poésie à la fois exemplaire (pour les questions qu’il soulève), et d’une grande influence, le Recueil des plus belles pièces des Poètes français, tant anciens que modernes, avec l'histoire de leur vie, dit Recueil Barbin, paru en 5 volumes en 1692 et attribué à Fontenelle. S’ouvrant sur Villon et s’achevant sur Benserade, ce recueil est souvent considéré comme la première véritable anthologie de la poésie française, tout en étant lu comme un manifeste de la poésie galante. Plusieurs fois réédité et imité, il est aussi à mettre en relation avec le développement des anthologies poétiques scolaires au cours du XVIIIe siècle.

 

A partir de ce cas, ce sont les enjeux de cette forme particulière de publication qu’est le recueil que nous souhaitons étudier : son économie (marchande et symbolique) particulière, le rôle des recueils dans l’écriture de l’histoire de la littérature et leurs usages, notamment pédagogiques et idéologiques.

Les principales pistes retenues (non exclusives), sont les suivantes :

-la dimension matérielle et éditoriale de l’entreprise : resituer l’édition du recueil par Barbin au sein de l’économie des recueils collectifs, florissante dans la seconde moitié du XVIIe siècle. Les aspects juridiques et marchands de la publication de recueils collectifs, au-delà du seul cas du recueil de 1692, nous intéresseront particulièrement ;

-les enjeux sociaux, politiques et idéologiques représentés par le recueil, notamment comme discours sur la poésie et son histoire : « on ne modélise que des formes, mais on les modélise pour des raisons politiques, que l’on occulte sous des considérations formelles » (Alain Viala). Que signalent de ce point de vue la sélection des auteurs, des textes, de leurs versions, ainsi que leur organisation dans les différents volumes ? quelle vision de la pratique de la poésie et de ce qu’est un poète promeuvent ces gestes éditoriaux, ainsi que les notices qui les accompagnent ?

-le recueil comme œuvre attribuée à Fontenelle : quel est le sens de cette attribution ? quel rôle auctorial donne-t-elle à la figure du compilateur ?

 

Les propositions de communication (environ 300 signes) sont à envoyer avant le 30 novembre 2017 à Mathilde Bombart (mathilde.bombart@univ-lyon3.fr), Maxime Cartron (maxime.cartron@univ-lyon3.fr) et Michèle Rosellini (michele.rosellini@ens-lyon.fr).

Site web de référence : http://ihrim.ens-lyon.fr/evenement/une-histoire-de-la-poesie-francoise-par-les-ouvrages-mesmes-des-poetes-le

Appel à communications: L’éducation des filles dans l’Europe des Lumières
Posted: Wednesday, October 18, 2017 - 11:15

Le Mans (17 Mai 2018), avant le 1er février 2018

Université du Mans  Axe « Cultures, imaginaires, médiation » du programme EnJeu[x] / Laboratoire 3L.AM

Cette journée d’études pluridisciplinaire propose une réflexion sur l’éducation des femmes aux XVIIe et XVIIIe siècles en Europe. Elle invite à interroger la construction et la représentation des rôles sexués au sein des sphères éducatives en s’appuyant sur les textes conçus dans les espaces institutionnalisés, mais aussi dans des espaces qui restent à la marge. Nous réfléchirons à la variété des discours normatifs, vecteurs de la permanence d’une pensée de la différence mais aussi d’une volonté de changements, postulée ou réelle, du processus de socialisation des femmes.

« Mais sait-elle filer, au moins ? »

Avec la Renaissance, se propagent deux vagues porteuses d’un renouveau du principe du savoir féminin : les écrits des humanistes (Thomas More, Rabelais, JeanLouis Vivès) mais aussi les positions de la Réforme protestante (Luther). Si les aspirations éducatives pour les filles progressent, elles n’en demeurent pas moins confinées à un enseignement spécifique destiné à faire des jeunes filles des compagnes intéressantes pour leurs futurs conjoints.

Période charnière de l’époque moderne, l’âge des Lumières est d’abord celui de profondes mutations socioculturelles. « La liberté éclairante et rayonnante » est bien plus qu’un mot d’ordre, elle est principe de réflexion adossé à la légitimité de la raison. Sa foi optimiste en l’être humain l’éclaire pour mieux contrer l’obscurantisme politique et religieux et soulève des interrogations scientifiques qui croisent souvent les questions morales. En soulignant la nécessité de préserver l’innocence de l’enfant, les pédagogues avaient à cœur d’éduquer son sens du discernement mais aussi son goût et son esprit. Ainsi la multiplication des rénovations éducatives a-t-elle encouragé de nouvelles postures et pratiques pédagogiques en même temps qu’elle a questionné la figure tutélaire du précepteur.

Une véritable « révolution », dont les filles semblent pourtant n’avoir pu profiter. Car, comme le regrettait Fénelon, « Rien n’est plus négligé que l’éducation des filles » (1687, De l’éducation des Filles), où il s’emploie à bâtir un programme pour remédier à la faiblesse du deuxième sexe. La diffusion de ces débats, à partir notamment de la source lockienne qui en constitue l’un des soubassements, interfère dans la circulation des modes éducatifs à travers l’Europe. Elle peut se prêter à un double décryptage, celui des discours et celui de la pratique. Particulièrement, l’étude fine du discours spécifique des plans d’éducation pour les filles permettra de faire résonner la diversité des voix, notamment féminines (Bathsua, Schurmann, Astell, Edgeworth, Wollstonecraft) qui restent parfois peu traitées. Or nombreux sont les manuels d’éducation, les fictions éducatives, les expérimentations du type de celles des Charity Schools adossées aux sociétés de bienfaisance en pleine expansion, ou encore les correspondances rédigées par des femmes qui adhéraient aux thèses dominantes ou alors s’en démarquaient.

A une époque où l’ordre social sacralisé par la religion fait persister la distribution strictement genrée des rôles au sein de la famille et de la société, une mise en perspective des propositions pédagogiques pour la formation des filles permettra de s’interroger sur l’impact réel des postulats philosophiques des Lumières sur l’éducation des filles.

Cette journée favorisera les approches interdisciplinaires (études culturelles, littéraires, historiques, artistiques) et s’articulera autour des axes suivants :

– Approche philosophique de l’éducation des filles, esprit encyclopédique et mutation des mentalités,

– Place de la religion dans l’éducation des filles, exploitation de la raison dans les discours pédagogiques,

– Ouvrages prescriptifs (Livres de conduite – conduct books), Règlements des pensionnats pour jeunes filles, correspondances privées,

– Projets pédagogiques destinés aux filles, traités pédagogiques par et pour les femmes, émergence de nouvelles formes d’enseignement,

– Place de l’image dans les livres pour jeunes filles, fictions pour la jeunesse féminine…

La journée d’études sera clôturée par un spectacle sur l ‘éducation féminine du 17e siècle à nos jours. Créée à Angers en novembre 2017, cette représentation intitulée « Traités de femmes » mêlera textes et chorégraphie. Elle est le fruit d’un partenariat initié par la chercheuse Nahema Hanafi, MCF en histoire moderne et contemporaine (Université d’Angers) avec la Compagnie nantaise « À la tombée des nues » et le programme EnJeu[x].

Modalités de participation

Les propositions de communications (3000 signes environ, espaces compris) doivent être adressées en français au plus tard le 8 décembre 2017, accompagnées d’une brève notice biographique à : Sophie.Soccard@univ-lemans.fr

La date de notification d’acception de la communication est fixée au 1er février 2018.

Nous envisageons la publication des actes de cette journée d’études.

Source: SIEFAR

CFP: In/visibility and Influence: The impact of women artists and their work
Posted: Wednesday, October 18, 2017 - 11:13

London (5-7 April 2018), proposals before 6 November 2017

April 2018 AAH [Association of Art Historians] annual conference 

helen.draper@postgrad.sas.ac.uk /   carol.jacobi@tate.org.uk

We aim to challenge the deep-seated cultural conventions which disguise and deny the effect that women artists have had on other artists, notably male peers and followers.  It is frequently assumed that art practice and innovation are learned by men, from men, and assimilated by women in a way that is reproductive or modified. Despite strikingly equivalent careers, Henry Moore was often presented as mentor to Barbara Hepworth. Pop artist Jann Haworth was co-recipient of a Grammy Award for the design and execution of the Beatles’ Sgt. Pepper album cover, but until recently both popular and art historical credit has gone to Peter Blake – her then husband. This elimination of female agency makes the careers of even the most recognised women artists appear without consequence, unconnected to wider art historical narratives. More importantly, a cultural map with these crucial links removed provides a threadbare history for everyone.

We’re seeking evidence-based cases-studies of woman artists’ effect on the character or development of the art of others, from anywhere in the world, medieval to modern. The effect could take the form of inspiration, as that of Amrita Sher-Gil in the Bengal Renaissance on contemporary Indian art; pedagogy, as in the case of Edna Manley, founder of and teacher at the Jamaica School of Art; mentorship, as that between Isabel Rawsthorne and a young Eduardo Paolozzi; and studio practice and collaboration, common in Arts and Crafts, photography and performance art. Conversely, women’s artistic effectiveness may be revealed in acts of hostility, appropriation, or  re-attribution, as with portraitist Mary Beale. Papers might consider the survival of women’s art and biographies in collections, archives, publishing and exhibitions, and the secondary influence exercised by scholars, collectors and curators in the course of presenting such material.

Discussion will be orientated towards putting women’s work back into context, canons and creative legacies. We invite 250 word abstracts for 20 minutes papers, or short films, or 250 word interventions.

http://www.forarthistory.org.uk/wp-content/uploads/2017/06/CONF2018_CALL_FOR_PAPERS.pdf

Appel à communication : « Une histoire de la poésie française, par les ouvrages mêmes des poètes » ? Le Recueil Barbin (1692)
Posted: Wednesday, October 18, 2017 - 10:52

Colloque organisé à Lyon (IHRIM et Université Jean Moulin-Lyon 3), 3-4 mai 2018 

S’ouvrant sur Villon et s’achevant sur Benserade, le Recueil des plus belles pièces des Poètes français, tant anciens que modernes, avec l'histoire de leur vie, dit Recueil Barbin, paru en 5 volumes en 1692 et attribué à Fontenelle est souvent considéré comme la première véritable anthologie de la poésie française, tout en étant lu comme un manifeste de la poésie galante. Plusieurs fois réédité et imité, il est aussi à mettre en relation avec le développement des anthologies poétiques scolaires au cours du XVIIIe siècle.

 A partir de ce cas, ce sont les enjeux de cette forme particulière de publication qu’est le recueil que nous souhaitons étudier : son économie (marchande et symbolique) particulière, le rôle des recueils dans l’écriture de l’histoire de la littérature et leurs usages, notamment pédagogiques et idéologiques. 

Appel à communication complet à retrouver sur le site de référence : http://ihrim.ens-lyon.fr/evenement/une-histoire-de-la-poesie-francoise-par-les-ouvrages-mesmes-des-poetes-le-405

Les propositions de communication (environ 300 signes) sont à envoyer avant le 30 novembre 2017 à Mathilde Bombart (mathilde.bombart@univ-lyon3.fr), Maxime Cartron (maxime.cartron@univ-lyon3.fr) et Michèle Rosellini (michele.rosellini@ens-lyon.fr).

New Publications

The Comédie-Française Registers Project - New Website
Posted: 19 Nov 2021 - 21:35

Site web: cfregisters.org

Contact: info@cfregisters.org

 

[version française ci-dessous]

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The Comédie-Française Registers Project (CFRP) is an international digital humanities research initiative that aims to develop a data-driven approach for the historical study and (re)examination of French theater history (17th-19th centuries). Founded in 2008, the CFRP is a transatlantic collaboration between the Comédie-Française and universities in France (Paris-Nanterre, Paris-Sorbonne, & Rouen), the USA (MIT, Harvard, & NYU), and Canada (U. of Victoria).

 

The CFRP is dedicated to the manuscript registers that have been regularly produced and maintained by France’s first national theatre company since its founding in 1680. This singular archive of historical data is unique for the period both for the variety and detail of information that it contains and for the comprehensivity of its coverage (1680-today). The registers of the Comédie-Française provide a rich and understudied body of primary sources concerning the troupe’s everyday operations (such as revenue, expenses, programming, and administrative management), as well as providing us with more general insight into the theatrical landscape of the period.

 

The CFRP situates itself in terms of recent work and projects at the intersection of theatre history and the digital humanities. In doing so, the initiative aims to offer an historical exploration of early modern theater that is given new life and scope by digital methods while remaining grounded in critical humanistic and performance-oriented inquiry.

 

The CFRP brings together scholarly research, creative practice, and participative pedagogy. Our new website reflects this multidimensional approach and presents an array of tools and resources, including:

  • access to the digitized registers, and links to a complementary corpus of theater criticism in the periodical press of the period;
  • data manipulation and visualization tools, each of which centers on a different facet of the registers (programming, casting, etc.), as well as full access to the CFRP databases;
  • online scholarly publications, creative productions, pedagogical resources, and news about upcoming workshops and events;
  • a CFRP encyclopedia of theater history terminology.

  

Follow us on Twitter: @rcf_cfrp

Follow us on Instagram: programme_rcf

Facebook: Programme des Registres de la Comédie-Française

 

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Le programme des Registres de la Comédie-Française (RCF) est un programme de recherche internationale en humanités numériques qui invite à (re)considérer l’histoire du théâtre français (XVIIe-XIXe siècles) par la voie des données. Fondé en 2008, RCF est le fruit d'une collaboration entre la Comédie-Française et les universités du MIT, de NYU, de Harvard, de Paris-Nanterre, de Rouen, de la Sorbonne et de Victoria (Canada).

 

Les registres manuscrits tenus par la troupe de la Comédie-Française depuis sa fondation en 1680 forment le cœur du programme RCF. Ils constituent une archive singulière dont la spécificité repose autant sur la systématicité et la diversité des informations qu’ils contiennent que sur la richesse de leur longue durée (de 1680 à nos jours). Dédiés à l'activité administrative de l’institution parisienne – recettes, dépenses, programmation, gestion –, ces registres témoignent plus largement de la vie théâtrale de la première modernité au XIXe siècle.

 

S’inscrivant dans le courant actuellement vivace de travaux et de projets à la croisée des humanités numériques et de l’histoire du théâtre, le programme RCF vise à renouveler l’historiographie du théâtre par une approche numérique soucieuse de demeurer au plus près d’une lecture humaniste sensible, critique et performative.

 

Le programme RCF met en lien recherche, création et pédagogie participative, comme le reflètent les diverses ressources et les différents outils de travail proposés sur le site :

  • registres numérisés et liens vers un corpus complémentaire de presse périodique ; 
  • outils de recherche et de visualisation centrés sur les différentes catégories de données (programmation, distribution, etc.) et accès direct aux bases de données du programme RCF ;
  • publications numériques, réalisations pédagogiques, actualités culturelles et artistiques ;
  • encyclopédie des termes associés aux registres de la Comédie-Française.

 

Nous retrouver sur Twitter : @rcf_cfrp

Nous retrouver sur Instagram : programme_rcf

Facebook : Programme des Registres de la Comédie-Française

 

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Duchesse du Maine, Antoine Houdar de La Motte, Mme de Lambert, Rose de Staal-Delaunay, Lettres (éd. Catherine Cessac)
Posted: 18 Nov 2021 - 12:17

Duchesse du Maine, Antoine Houdar de La Motte, Mme de Lambert, Rose de Staal-Delaunay, Lettres, éd. Catherine Cessac, Paris, Classiques Garnier, 2021.

Les lettres réunies dans ce volume émanent principalement de deux figures importantes de la première moitié du xviiie siècle dont les vies furent étroitement liées pendant quarante ans : la duchesse du Maine et Madame de Staal-Delaunay.

Disponible en librairie et sur le site de l'éditeur.

Nombre de pages: 264

Parution: 27/10/2021

Collection: Bibliothèque du xviiie siècle, n° 53

ISBN: 978-2-406-11983-8

ISSN: 2109-7623

Mirabilia Indiae. Voyageurs français et représentations de l’Inde au xviie siècle (Mathilde Bedel)
Posted: 18 Nov 2021 - 12:14

Mathilde Bedel, Mirabilia Indiae. Voyageurs français et représentations de l’Inde au xviie siècle, Paris, Classiques Garnier, 2021.

Cet ouvrage s’inscrit dans la recherche sur la littérature de voyage au xviie siècle et réunit de façon inédite un ensemble exhaustif de voyageurs français ayant séjourné en Inde. Leurs récits transmettent les anecdotes vécues ou transformées pour le bien de la narration afin de satisfaire le lectorat.

Disponible en ligne et sur le site de l'éditeur.

Nombre de pages: 349

Parution: 10/11/2021

Collection: Lire le xviie siècle, n° 74

Série: Voyages réels et voyages imaginaires, n° 5

ISBN: 978-2-406-12153-4

ISSN: 2108-9876

Politique des contes Il était une fois Perrault aujourd’hui… (Alice Brière-Haquet)
Posted: 18 Nov 2021 - 12:11

Alice Brière-Haquet, Politique des contes Il était une fois Perrault aujourd’hui…, Paris, CLassiques Garnier, 2021.

La réécriture parodique de contes est particulièrement vivante aujourd’hui. Il ne s’agit pourtant pas d’une pratique propre à l’époque contemporaine : Charles Perrault déjà, par la scénographie de la vieille conteuse, proposait des récits pseudo-naïfs invitant à décrypter le discours politique.

Disponible en librairie et sur le site de l'éditeur.

Nombre de pages: 172

Parution: 22/09/2021

Collection: Perspectives comparatistes, n° 107

Série: Classique/Moderne, n° 13

ISBN: 978-2-406-11784-1

ISSN: 2103-480X

Formes, emplois et évolution du livret de ballet de la Renaissance à nos jours (dir. Cléren (Marie), Mounier-Vehier (Caroline), Soudy-Quazuguel (Laura), Torrent (Céline))
Posted: 18 Nov 2021 - 12:05

Formes, emplois et évolution du livret de ballet de la Renaissance à nos jours, dir. Marie Cléren Marie, Caroline Mounier-Vehier , Laura Soudy-Quazuguel, Céline Torrent, Paris, Classiques, Garnier, 2021.

L’ouvrage Formes, emplois et évolutions du livret de ballet de la Renaissance à nos jours analyse le livret de ballet selon une perspective diachronique afin de déterminer les étapes de sa métamorphose. À dessein éclectique, il s’adresse autant aux spécialistes qu’aux amoureux de la danse et des mots.

Disponible en librairie et sur le site de l'éditeur.

Nombre de pages: 268

Parution: 17/11/2021

Collection: Rencontres, n° 521

ISBN: 978-2-406-12002-5

ISSN: 2103-5636