Les Métamorphoses du ballet en un genre majeur de l'art lyrique français (XVIIe-XVIIIe siècles)

Du jeudi 5 mai au samedi 7 mai 2016

Université libre de Bruxelles

Maison des Arts 56, avenue Jeanne 1050 Bruxelles

En France, dès la fin du XVIIe siècle, le terme « ballet » est investi par les librettistes et les musiciens pour fonder, au sein des arts lyriques, une nouvelle forme hybride, située entre danse et opéra, à l’heure où le ballet de cour stricto sensu ne jouit plus de sa gloire passée. Pourtant, peu d’études se sont penchées sur l’extraordinaire fortune qu’a connue le mot « ballet » dans le monde de l’opéra aux Temps modernes.

« Ballet héroïque », « opéra-ballet », « ballet comique », « ballet bouffon » sont autant d’exemples tirés des XVIIe et XVIIIe siècles qui attestent que l’on ne peut s’intéresser à ces œuvres sans démêler les traditions scéniques, lyriques et chorégraphiques qui les définissent. C’est donc par rapport aux diverses composantes de l’opéra en France – et en dépassant le simple dénominateur commun de l’art chorégraphique – que nous souhaitons étudier le large pan de la production lyrique qui s’est, à l’aube du XVIIIe siècle, réclamé du ballet.

Contacts :

Alexandre De Craim (adecraim@ulb.ac.be)

Thomas Soury (th.soury@gmail.com)

 

Comités organisateur et scientifique :

Alexandre De Craim (FNRS – ULB)

Thomas Soury (IReMus, chercheur associé)

Manuel Couvreur (ULB)

Philippe Vendrix (ULg – Univ. de Tours)

Thomas Betzwiezer (Goethe-Universität Frankfurt)

Sylvie Bouissou (CNRS – IReMus)

David Charlton (University of London)

Jean-Philippe Grosperrin (Univ. Toulouse)

Laura Naudeix (Univ. Rennes 2)

Graham Sadler (Birmingham Conservatoire)

 

Jeudi 5 mai 2016

13h40-14h10 Accueil

14h10-14h30 Introduction

Alexandre De Craim (FNRS – Univ. libre de Bruxelles)

Thomas Soury (Institut de recherche en musicologie, chercheur associé)

14h30-15h30 – Keynote lecture 1 (Interlocuteur : Alexandre De Craim)

« Élaborer la dramaturgie de l’acte : tragédie en musique et ballet»

Laura Naudeix (Univ. Rennes 2 – Équipe APP)

 

Session 1 – Le ballet, nouvelle forme d’opéra ? (Président à confirmer)

15h50-16h10 – « “Je ne sçay pourquoi cette pièce est nommée Ballet” : réflexions sur le genre du ballet à la fin du XVIIe siècle »

Jean Duron (Centre d’études supérieures de la Renaissance – Centre de musique baroque de Versailles)

16h10-16h30 – « Le ballet au sein du répertoire de l’Académie royale de musique : enjeux politiques et esthétiques »

Solveig Serre (CESR – CMBV)

16h30-16h50 – « Dramaturgie comparée du ballet et de la tragédie en musique de 1695 à 1739 : la part de la danse »

Raphaëlle Legrand (Univ. Paris-Sorbonne – IReMus)

17h30-18h30 – Keynote lecture 2 (Interlocuteur : Thomas Soury)

« Le ballet figuré chez Cahusac : les implications d’une curieuse didascalie dans Zaïs de Jean-Philippe Rameau »

Graham Sadler (Birmingham Conservatoire)

 

Vendredi 6 mai 2016

9h30-10h30 – Keynote lecture 3 (Interlocuteur : Manuel Couvreur) 

« Les Fragments à l’Opéra au XVIIIe siècle : analyse d’un genre »

Sylvie Bouissou (CNRS – IReMus) Pascal Denécheau (CNRS – IReMus)

Session 2 : La fabrique du ballet au XVIIIe siècle (Président : Sylvie Bouissou)

10h50-11h10 – « Entre tradition et modernité : le ballet des Fragments de Monsieur de Lully arrangé par André Campra et Antoine Danchet en 1702 »

Jean-Philippe Goujon

11h10-11h30 – « Les Éléments et Les Stratagèmes de l’Amour de Destouches et Roy : l’évolution du ballet sous le jeune Louis XV »

Françoise Escande (Univ. Toulouse - Jean Jaurès – LLA-CRÉATIS) 

11h30-11h50 – « Emplois et distributions dans le ballet à l’Académie royale de musique : une nouvelle approche du genre, entre vocalité et théâtralité »

Benoît Dratwicki (CMBV)

14h-15h – Keynote lecture 4 (Interlocuteur : Laura Naudeix)

« Ballet héroïque, fuyante proie : réflexions sur “une espèce toute nouvelle” »

Jean-Philippe Grosperrin (Univ. Toulouse - Jean Jaurès)

Session 3 : Scènes de Paris et scènes d’ailleurs (Président : Jean-Philippe Grosperrin)

15h20-15h40 – « Le collège jésuite Louis-le-Grand : haut-lieu de la danse au XVIIIe siècle »

Marie Demeilliez (Univ. Grenoble - Alpes)

15h40-16h – « Fenêtres, balcons et gondoliers. La sérénade en langue italienne dans le ballet (1699-1710) »

Barbara Nestola (CESR – CMBV)

16h-16h20 – « À rebours du genre. De L’Europe galante (Paris, 1697) à L’Europa galante (Berlin, 1740) »

Jean-François Lattarico (Univ. Lyon 3 - Jean Moulin)

17h-18h – Keynote lecture 5 (Interlocuteur : Jean-François Lattarico)

« La comédie-ballet à la sauce bavaroise : les spectacles de l’électeur Joseph-Clément à Valenciennes (1708-1714) »

Manuel Couvreur (Univ. libre de Bruxelles) 

 

Samedi 7 mai 2016

9h30-10h30 – Keynote lecture 6 (Interlocuteur : Rebecca Harris-Warrick)

« Examining ‘ballet’ in Gluck’s Paris operas: dance, pantomime, ideology »

Thomas Betzwieser (Goethe-Universität Frankfurt am Main)

Session 4 : Quelle musique pour un ballet ? (Président : Graham Sadler)

10h50-11h10 – « L’architecture harmonique des ballets en plusieurs actes ou entrées de Jean-Philippe Rameau »

Rémy-Michel Trotier

11h10-11h30 – « “Une musique plus convenable à une tragédie qu’à un ballet” : aperçu d’une typologie de la musique de ballet » Thomas Soury

11h50-12h50 – Keynote lecture 7 (Interlocuteur : Jean Duron)

« Le divertissement dans le ballet :frère jumeau ou cousin extravagant du divertissement dans la tragédie en musique ? »

Rebecca Harris-Warrick (Cornell University)

12h50-13h10 Conclusions

Alexandre De Craim Thomas Soury

 

Pour plus de renseignements sur l’Université libre de Bruxelles et la Faculté de Lettres, Traduction et Communication : http://www.ulb.ac.be/

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