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Nicole Pellegrin, Voiles, une histoire du Moyen Âge à Vatican II
Posted: 18 Oct 2017 - 11:21

Paris, CNRS éditions, 2017. ISBN 978-2-271-11710-6. 416 p. 25€,

Long ou court, opaque ou diaphane, masculin ou féminin, porté serré ou flottant au vent, le voile est un objet vestimentaire malléable et familier dont, en terres chrétiennes, toutes les femmes (et occasionnellement quelques hommes) durent longtemps se parer. Pour obéir aux injonctions des Pères de l’Église et dire leur soumission à l’ordre patriarcal, mais aussi pour séduire, se distinguer, devenir adulte, se marier, entrer en religion, pleurer les morts, jouer les élégantes, travailler…

Parce que les voiles occultent et suggèrent la présence de la chair et du cheveu, ils suscitent aussi fantasmes et peurs. Parce qu’ils mettent en cadre nos visages, ils attisent les talents des plus grands artistes et la suspicion des moralistes. Parce qu’ils sont un patrimoine français, enfoui et à peine disparu, ils méritent d’être proprement envisagés.

Nicole Pellegrin est historienne du genre et anthropologue du vêtement au CNRS. Elle travaille sur la construction du masculin et du féminin par le vêtement et s’intéresse par ailleurs aux conditions matérielles de la production intellectuelle féminine, laïque et religieuse, sous l’Ancien Régime.

Source: SIEFAR

Marie-Christine de VILLEDIEU, Le Favori, tragi-comédie (1665)
Posted: 18 Oct 2017 - 11:17

Éd. Delphine Amstuntz, Paris, Hermann, 2017. ISBN 9782705694777. 182 p.,19,00 €.

Source: SIEFAR

L’entrée en scène d’Alexandre le Grand sur la scène européenne Théâtre et opéra (fin XVe-XIXe siècle)
Posted: 15 Oct 2017 - 01:13

Dir. Catherine Gaullier-Bougassas et Catherine Dumas. Turnhout, Belgium, Brepols Publishers n.v, coll. "Alexander redivivus" 9, 2017. ISBN: 978-2-503-56981-9. 451 p. 85€.

À partir de la fin du XVe siècle et surtout des XVIe et XVIIe siècles, le plus spectaculaire renouvellement esthétique de la figure d'Alexandre le Grand vient de la création d'un théâtre, puis d'un opéra, qui lui sont consacrés. Or la naissance et le développement en Europe de ces écritures dramatiques puis lyriques sur le Macédonien n'ont été jusqu'ici que très peu étudiés. Les œuvres, nombreuses et très diverses, témoignent d'une inventivité certaine et constituent un pan important de la réception de son histoire et de sa légende. En Europe occidentale, la composition des premières pièces de théâtre, d'abord surtout des tragédies, succède aux traductions humanistes de Quinte-Curce, de Justin et de Plutarque. Elle relance un processus de jeu avec l'Histoire et de mise en fiction que les auteurs de ces traductions avaient précisément cherché à arrêter après les libertés médiévales. Aux XVIIIe et XIXe siècles, si les pièces de théâtre qui s'écrivent encore sont moins souvent représentées que celles du XVIIe siècle, de très nombreux opéras contribuent à façonner durablement les représentations du conquérant en Europe occidentale, tandis dans le monde hellénique le théâtre d'ombres s'approprie le personnage antique comme figure de sauveur. Alexandre prend ainsi vie, avec son entourage, dans des genres dramatiques et lyriques divers, les auteurs l'adaptent avec la plasticité qui caractérise son personnage. Il incarne toujours un prestige qu'ils s'approprient, pour susciter l'admiration, parfois la pitié, moins souvent l'indignation ou le rire.

Cet ouvrage constitue le premier volume collectif consacré aux réinventions d'Alexandre et de son entourage en héros dramatiques et lyriques. Il réunit dix-neuf articles sur les littératures et les spectacles français, néo-latins, espagnols, italiens, anglais, germaniques et néo-helléniques, et se termine par des répertoires des œuvres fançaises, espagnoles, italiennes, anglaises et germaniques.

 

Catherine Gaullier-Bougassas est professeur à l'Université de Lille 3 et a publié de nombreuses études sur la réception de la figure d'Alexandre le Grand.

Catherine Dumas est maître de conférences à l'Université de Lille 3, spécialiste du théâtre européen du 17e siècle.

 

http://www.brepols.net/Pages/ShowProduct.aspx?prod_id=IS-9782503569819-1

Jaime Derenne, Recherches arnaldiennes. Tome I - Théorie raisonnée des idées chez Antoine Arnauld : reprise et prolongement du projet cartésien
Posted: 15 Oct 2017 - 01:07

 Paris, Classiques Garnier, 2017. ISBN 9782406058687. 137 p. 30€.

Pour montrer le principe fondateur de la théorie des idées chez Antoine Arnauld, cet ouvrage convoque l’abstraction d’esprit. Il montre comment, en suivant ce principe mis en place dans La Logique et appliqué dans le Des vraies et des fausses idées, Arnauld reprend et prolonge le projet cartésien.

https://www.classiques-garnier.com/editions/index.php?option=com_virtuemart&page=shop.product_details&flypage=flypage_garnier.tpl&product_id=3066&utm_source=sendinblue&utm_campaign=Classiques_Garnier__Nouveauts_disponibles_en_librairie&utm_medium=email

Le clair-obscur du visible Fénelon et l’image
Posted: 8 Oct 2017 - 17:14

Edité par Olivier Leplatre ; préface de François-Xavier Cuche. Genève, Droz, Cahiers du GADGES 14, 2017. isbn 978-2-36442-074-8. 470 p., 60 ill. n&b., br., 41.71 €.

 

Emblème d’un siècle ambivalent vis-à-vis des arts de représentation, iconolâtre autant qu’iconophobe

Fénelon témoigne dans son oeuvre d’un complexe du visible. Chez lui, dialoguent en

tension les plus grandes réticences et l’intérêt stratégique voire le goût profond pour l’image.

Les études rassemblées ici sondent et comparent les divers pans d’un corpus divers qui assemble

fictions, essais pédagogiques et esthétiques, et bien entendu prose spirituelle. Ce balayage permet

une grande pluralité des approches qui saisissent les enjeux et les soubassements d’une pensée,

d’une croyance et d’une sensibilité à la fois inquiétées et passionnées par le pouvoir de l’image.

Pour partie, Fénelon met en soupçon, éventuellement refuse les images, jugées risquées parce que

séductrices, trompeuses, illusoires (le pur amour quiétiste est fondamentalement sans vision).

Mais il sait aussi ne pouvoir se passer du régime de l’image, concrète et mentale, pour toucher

et persuader les hommes auxquels il s’adresse et que les sens rendent incapables de s’élever spontanément

à l’abstraction des idées ou de la foi. Le lecteur trouvera dans ce volume un croisement

de perspectives : spirituelles, littéraires, stylistiques, esthétiques, didactiques, éditoriales…

L’enquête conclut à la place centrale et éminemment problématique que l’oeuvre de Fénelon n’a cessé d’entretenir avec les différents modes de la figuration.